Sur les marches du Palais des Festivals, Scarlett Johansson ne s’est pas contentée de faire son retour — elle a invoqué les fantômes sacrés du glamour à la manière d’une déesse. Drapée de Prada, inspirée par Grace Kelly, elle redéfinit la grâce d’une époque sous l’œil des projecteurs, tout en imposant sa propre vision de cinéma derrière la caméra.
Une apparition digne des légendes du 7e art
Lorsque Scarlett Johansson est apparue sur la Croisette cette année, le temps semblait suspendu. Dans sa robe bustier bleu céleste signée Prada, l’actrice américaine a provoqué une onde de choc esthétique, entre hommage subtil et déclaration stylistique. Cette silhouette sculptée dans les plis du tissu évoquait à la fois la pureté des vestales antiques et la majesté intemporelle des icônes hollywoodiennes. Certains y ont vu un clin d’œil à Lady Di, d’autres à Grace Kelly dans La Main au collet — mais tous ont reconnu : Scarlett brillait d’une lumière propre.
Ce n’était pas qu’une robe. C’était une vision. Une manière de dire, sans un mot, que le glamour ne meurt jamais mais évolue avec celles qui osent encore le porter avec ferveur. Coiffée d’un chignon impeccable, la bouche ourlée de rouge carmin, parée de diamants De Beers, Scarlett Johansson n’était pas simplement une star : elle était une apparition. Une énigme scintillante au cœur du tumulte cannois.
Un retour sur la Croisette entre absence remarquée et entrée triomphale
Lors de la montée des marches du film The Phoenician Scheme de Wes Anderson, dans lequel elle incarne une cousine fantasque au sein d’une fresque familiale colorée, on attendait Scarlett avec impatience. Absente la veille pour des raisons personnelles à New York, son absence avait créé un vide presque tangible. Mais Cannes n’a pas eu à attendre longtemps. Le lendemain, l’actrice foulait enfin le tapis rouge, dans un mélange d’élégance calculée et de nonchalance maîtrisée, rattrapant en un regard tout ce qui avait manqué la veille.
Ce retour en fanfare, après une absence de dix-huit ans puis une réapparition remarquée en 2023, confirme une chose : Scarlett Johansson ne se contente pas de revenir, elle renaît. À chaque apparition, elle réinvente son propre mythe, naviguant avec habileté entre les clins d’œil au passé et la modernité assumée. Son langage n’est pas celui de la parole, mais celui de l’image, et à Cannes, ce langage est roi.
Une étoile derrière la caméra, une voix nouvelle du cinéma indépendant
Mais cette année, Scarlett Johansson ne venait pas seulement en tant qu’actrice. Elle est aussi venue en tant que réalisatrice. Une première, et un pari audacieux. Eleanor the Great, sélectionné à Un Certain Regard, raconte avec tendresse et subtilité la rencontre improbable entre une nonagénaire floridienne et une étudiante. Porté par la remarquable June Squibb, 95 ans, ce film trace le portrait d’une vieillesse libre, drôle et profondément humaine.
Sur scène, accompagnée de son mari Colin Jost et vêtue d’une petite robe noire Prada, sobre mais raffinée, Scarlett captait tous les regards sans effort. Derrière la caméra, elle montre une maîtrise du rythme, de la narration et surtout de l’émotion. Ce n’est pas un simple exercice de style, c’est une œuvre sincère, délicate, qui donne la parole à celles qu’on entend rarement au cinéma. Avec Eleanor the Great, elle signe un coup d’essai transformé en déclaration d’intention.
Scarlett, entre mémoire et modernité, tisse sa propre légende
Ce qui fascine chez Scarlett Johansson, ce n’est pas seulement sa beauté classique ou son talent reconnu. C’est cette capacité à s’inscrire dans une tradition tout en la bousculant. Elle n’imite pas Grace Kelly ; elle dialogue avec elle à travers le temps. Elle ne cherche pas à devenir la nouvelle grande dame du cinéma — elle s’impose comme l’architecte d’un avenir où l’élégance rime avec indépendance, et la douceur avec puissance.
En foulant les marches cannoises, Scarlett affirme qu’il est possible de concilier les mondes. Celui du rêve et celui de la réalité. Celui du glamour et celui de l’engagement. Qu’elle joue dans un film en compétition ou qu’elle en réalise un, elle maîtrise l’art de se raconter sans jamais s’expliquer. À Cannes, elle ne s’est pas contentée de séduire. Elle a impressionné. Et surtout, elle a inspiré.
Scarlett Johansson à Cannes, c’est bien plus qu’un retour ou un coup d’éclat. C’est une réaffirmation artistique, une renaissance filmique, une invitation à regarder autrement les femmes, leurs récits, leurs âges, leur lumière. En Prada ou derrière la caméra, elle ne joue plus un rôle. Elle l’écrit.
