Avec sa nouvelle collection capsule Shapes of Summer, Pull&Bear ne se contente pas de revisiter l’univers de Matisse. La marque espagnole crée une véritable expérience sensorielle et artistique, où la mer, l’air et la terre deviennent les piliers d’un été réinventé. Entre installations immersives et poésie textile, la maison propose une lecture moderne et méditerranéenne de l’œuvre du maître français, dans une célébration vibrante de la couleur, de la lumière et du mouvement.
La mer : là où commence le souffle de Matisse
C’est sur les rivages lumineux d’un été méditerranéen que Shapes of Summer prend son premier souffle. La mer, omniprésente et mouvante, inspire ici une scénographie fluide où les pièces de la collection deviennent des fragments d’un collage vivant. Présentés au bord de l’eau, les vêtements s’animent avec le vent, semblant flotter entre ciel et sel, en écho aux compositions libres du peintre.
Cette première étape incarne la liberté formelle si chère à Matisse. Robes découpées, chemises oversize, matières légères : tout évoque le balancement des vagues, la respiration lente du littoral. Pull&Bear y réinvente l’idée de collection estivale, en proposant un vestiaire qui épouse littéralement l’environnement, brouillant la frontière entre mode et paysage.
L’air : la légèreté comme manifeste artistique
Le second volet de cette immersion se déploie dans les artères urbaines, à Paris et à Nice, où l’air devient matière première. Les installations suspendues dans les boutiques Rivoli et Cap3000 transforment les vitrines en tableaux aériens. Les mannequins, flottant dans le vide, semblent capturer une fugue estivale, une rêverie citadine portée par la légèreté du vent.
Ici, la collection gagne une dimension presque onirique. Les coupes fluides, les tissus translucides, les imprimés solaires jouent avec la transparence et l’apesanteur. Comme les papiers découpés de Matisse, les silhouettes défient la gravité, invitant le spectateur à contempler la mode comme un art suspendu, libre de toute contrainte.
La terre : l’ancrage minéral d’un rêve chromatique
Dernière étape du parcours, les Carrières des Lumières offrent un écrin tellurique à la collection. Dans cette ancienne carrière provençale, trois espaces font écho aux fondations de l’univers matissien : matière, couleur et lumière. L’installation centrale, brute et sculpturale, confronte les vêtements aux parois de pierre, comme si l’art jaillissait littéralement du sol.
Le point culminant se joue dans la salle immersive, où le DJ et artiste visuel Oscar Zabala compose une performance multisensorielle. Grâce au mapping, l’univers de Matisse se métamorphose en un kaléidoscope vibrant, mêlant sons, textures et visions méditerranéennes. Enfin, à l’extérieur, un apéritif aux tonalités chromatiques parachève cette odyssée, transformant le repas en un hommage gustatif et visuel à l’œuvre du maître.
Un manifeste d’été : la mode comme art de vivre
Au-delà d’une simple capsule, Shapes of Summer devient une déclaration artistique. Pull&Bear explore ici une vision de l’été comme expérience totale, où chaque vêtement se pense comme une extension du corps et de l’âme. La collection, entre robes légères, accessoires organiques et couleurs franches, incarne une liberté d’esprit, une sensualité apaisée, une joie de vivre profondément méditerranéenne.
Réunissant artistes, journalistes et rêveurs, l’événement dessine une utopie tangible : celle d’un monde où la mode parle le langage de l’art, où chaque pli de tissu porte en lui une part de ciel, de mer, de terre — et un éclat d’éternité.
